刘长卿《送灵澈上人》赏析：苍苍竹林寺，杳杳钟声晚
发布时间：2022-10-30 06:03:20作者：心经在线网
刘长卿《送灵澈上人》赏析：苍苍竹林寺，杳杳钟声晚
《送灵澈上人》·刘长卿
苍苍竹林寺，杳杳钟声晚。
荷笠带斜阳，青山独归远。
简析：
《送灵澈上人》是唐代诗人刘长卿的作品。此诗共四句，前两句写灵澈上人欲回竹林寺的情景，后两句写诗人目送灵澈上人辞别归去的情景，抒发了诗人对友人离别的伤感与依依不舍之情，表达了对灵澈的深厚情意，也表现了灵澈清寂的风度以及诗人虽然失意却闲适淡泊的情怀。全诗纯为写景，恍如图画，借景抒情，构思精致，语言精炼，素朴秀美，意境闲淡，是一首感情深沉的送别诗，也是一幅构图美妙的景物画，为唐代山水诗的名篇。
灵澈上人是中唐时期一位著名诗僧，俗姓汤，字源澄，会稽（今浙江绍兴）人，出家的本寺就在会稽云门山云门寺。竹林寺在润州（今江苏镇江），是灵澈此次游方歇宿的寺院。这首小诗记叙诗人在傍晚送灵澈返竹林寺时的心情，它即景抒情，构思精致，语言精炼，素朴秀美，是唐代山水诗的名篇。精美如画，是这首诗的明显特点。但这帧画不仅以画面上的山水、人物动人，而且以画外的诗人自我形象，令人回味不尽。那寺院传来的声声暮钟，触动诗人的思绪；这青山独归的灵澈背影，勾惹诗人的归意。
注释：
⑴灵澈（chè）上人：唐代著名僧人，本姓杨，字源澄，会稽（今浙江绍兴）人，后为云门寺僧。上人，对僧人的敬称。
⑵苍苍：深青色。竹林寺：在今江苏丹徒南。
⑶杳（yǎo）杳：深远的样子。
⑷荷（hè）笠：背着斗笠。荷，背着。
白话译文：
竹林寺里林木苍翠，暮色苍茫钟声悠远，
你（指灵澈）背着斗笠披着斜阳，独回青山渐行渐远。
赏析：
这首小诗记叙诗人在傍晚送灵澈返竹林寺时的心情，它借景抒情，构思精致，语言精炼，素朴秀美，是唐代山水诗的名篇。
前二句想望苍苍山林中的灵澈归宿处，远远传来寺院报时的钟响，点明时已黄昏，仿佛催促灵澈归山。诗人出以想象之笔，创造了一个清远幽渺的境界。此二句重在写景，景中也寓之以情。后二句即写灵澈辞别归去情景。灵澈戴着斗笠，披带夕阳余晖，独自向青山走去，越来越远。“青山”即应首句“苍苍竹林寺”，点出寺在山林。“独归远”显出诗人伫立目送，依依不舍，结出别意。只写行者，未写送者，而诗人久久伫立，目送友人远去的形象仍显得非常生动。全诗表达了诗人对灵澈的深挚的情谊，也表现出灵澈归山的清寂的风度。
刘长卿和灵澈相遇又离别于润州，大约在唐代宗大历四、五年（769—770年）间。刘长卿于唐肃宗上元二年（761年）从贬谪南巴（今广东茂名南）归来，一直失意待官，心情郁闷。灵澈此时诗名未着，云游江南，心情也不大得意，在润州逗留后，将返回浙江。一个宦途失意客，一个方外归山僧，在出世入世的问题上，可以殊途同归，同有不遇的体验，共怀淡泊的胸襟。这首小诗表现的就是这样一种境界。
精美如画，是这首诗的明显特点。但这帧画不仅以画面上的山水、人物动人，而且以画外的诗人自我形象，令人回味不尽。那寺院传来的声声暮钟，触动诗人的思绪；这青山独归的灵澈背影，勾惹诗人的归意。耳闻而目送，心思而神往，正是隐藏在画外的诗人形象。他深情，但不为离别感伤，而由于同怀淡泊；他沉思，也不为僧儒殊途，而由于趋归意同。这就是说，这首送别诗的主旨在于寄托着、也表露出诗人不遇而闲适、失意而淡泊的情怀，因而构成一种闲淡的意境。十八世纪法国狄德罗评画时说过：“凡是富于表情的作品可以同时富于景色，只要它具有尽可能具有的表情，它也就会有足够的景色。”（《绘画论》）此诗如画，其成功的原因亦如绘画，景色的优美正由于抒情的精湛。
静景与动景结合巧妙。诗的一、三、四句，写的是静景，二句写的是动景。动、静互相衬托，互相映辉。古寺、斜阳、青山等静物一经渲染，令读者对钟声这一动景印象犹深，仿佛耳旁久久地萦绕着那悠扬的响声；反之钟声从远处传来，更显出郊野的宁静肃穆，而此时，诗中人物的离情别绪更强烈了。这就获得了很好的艺术效果。
写景与抒情妙合无垠。全诗四句，句句写景，也句句写情，尤其是后两句，乍看好像是写郊野向晚的景色，实则蕴含着诗人的无限情思。“荷笠带斜阳”一句，最易误解为纯属自然景物的描写，无甚用意。其实不然。作者写斜阳经天，不是光照山峦火树，而是映现于荷笠者一身，是为了突出“荷笠”这一人物形象和整个画面构图的需要，同时也体现了诗人感情的专注。画面上的光束、景物，是和送别之情紧密相连的，这就不仅是景物的烘染，时序的变换或感情的陪衬，而是对全诗的立意、构图、设色和抒情起着重要的作用。这首诗正是既写景，又抒发胸臆，注意景物选择和人思想感情的协调统一，使客观的景和主观的情和谐合拍，故能把感情表达得更含蓄、更贴切、更完美。
苍苍竹林寺，杳杳钟声晚。
荷笠带斜阳，青山独归远。
简析：
《送灵澈上人》是唐代诗人刘长卿的作品。此诗共四句，前两句写灵澈上人欲回竹林寺的情景，后两句写诗人目送灵澈上人辞别归去的情景，抒发了诗人对友人离别的伤感与依依不舍之情，表达了对灵澈的深厚情意，也表现了灵澈清寂的风度以及诗人虽然失意却闲适淡泊的情怀。全诗纯为写景，恍如图画，借景抒情，构思精致，语言精炼，素朴秀美，意境闲淡，是一首感情深沉的送别诗，也是一幅构图美妙的景物画，为唐代山水诗的名篇。
灵澈上人是中唐时期一位著名诗僧，俗姓汤，字源澄，会稽（今浙江绍兴）人，出家的本寺就在会稽云门山云门寺。竹林寺在润州（今江苏镇江），是灵澈此次游方歇宿的寺院。这首小诗记叙诗人在傍晚送灵澈返竹林寺时的心情，它即景抒情，构思精致，语言精炼，素朴秀美，是唐代山水诗的名篇。精美如画，是这首诗的明显特点。但这帧画不仅以画面上的山水、人物动人，而且以画外的诗人自我形象，令人回味不尽。那寺院传来的声声暮钟，触动诗人的思绪；这青山独归的灵澈背影，勾惹诗人的归意。
注释：
⑴灵澈（chè）上人：唐代著名僧人，本姓杨，字源澄，会稽（今浙江绍兴）人，后为云门寺僧。上人，对僧人的敬称。
⑵苍苍：深青色。竹林寺：在今江苏丹徒南。
⑶杳（yǎo）杳：深远的样子。
⑷荷（hè）笠：背着斗笠。荷，背着。
白话译文：
竹林寺里林木苍翠，暮色苍茫钟声悠远，
你（指灵澈）背着斗笠披着斜阳，独回青山渐行渐远。
赏析：
这首小诗记叙诗人在傍晚送灵澈返竹林寺时的心情，它借景抒情，构思精致，语言精炼，素朴秀美，是唐代山水诗的名篇。
前二句想望苍苍山林中的灵澈归宿处，远远传来寺院报时的钟响，点明时已黄昏，仿佛催促灵澈归山。诗人出以想象之笔，创造了一个清远幽渺的境界。此二句重在写景，景中也寓之以情。后二句即写灵澈辞别归去情景。灵澈戴着斗笠，披带夕阳余晖，独自向青山走去，越来越远。“青山”即应首句“苍苍竹林寺”，点出寺在山林。“独归远”显出诗人伫立目送，依依不舍，结出别意。只写行者，未写送者，而诗人久久伫立，目送友人远去的形象仍显得非常生动。全诗表达了诗人对灵澈的深挚的情谊，也表现出灵澈归山的清寂的风度。
刘长卿和灵澈相遇又离别于润州，大约在唐代宗大历四、五年（769—770年）间。刘长卿于唐肃宗上元二年（761年）从贬谪南巴（今广东茂名南）归来，一直失意待官，心情郁闷。灵澈此时诗名未着，云游江南，心情也不大得意，在润州逗留后，将返回浙江。一个宦途失意客，一个方外归山僧，在出世入世的问题上，可以殊途同归，同有不遇的体验，共怀淡泊的胸襟。这首小诗表现的就是这样一种境界。
精美如画，是这首诗的明显特点。但这帧画不仅以画面上的山水、人物动人，而且以画外的诗人自我形象，令人回味不尽。那寺院传来的声声暮钟，触动诗人的思绪；这青山独归的灵澈背影，勾惹诗人的归意。耳闻而目送，心思而神往，正是隐藏在画外的诗人形象。他深情，但不为离别感伤，而由于同怀淡泊；他沉思，也不为僧儒殊途，而由于趋归意同。这就是说，这首送别诗的主旨在于寄托着、也表露出诗人不遇而闲适、失意而淡泊的情怀，因而构成一种闲淡的意境。十八世纪法国狄德罗评画时说过：“凡是富于表情的作品可以同时富于景色，只要它具有尽可能具有的表情，它也就会有足够的景色。”（《绘画论》）此诗如画，其成功的原因亦如绘画，景色的优美正由于抒情的精湛。
静景与动景结合巧妙。诗的一、三、四句，写的是静景，二句写的是动景。动、静互相衬托，互相映辉。古寺、斜阳、青山等静物一经渲染，令读者对钟声这一动景印象犹深，仿佛耳旁久久地萦绕着那悠扬的响声；反之钟声从远处传来，更显出郊野的宁静肃穆，而此时，诗中人物的离情别绪更强烈了。这就获得了很好的艺术效果。
写景与抒情妙合无垠。全诗四句，句句写景，也句句写情，尤其是后两句，乍看好像是写郊野向晚的景色，实则蕴含着诗人的无限情思。“荷笠带斜阳”一句，最易误解为纯属自然景物的描写，无甚用意。其实不然。作者写斜阳经天，不是光照山峦火树，而是映现于荷笠者一身，是为了突出“荷笠”这一人物形象和整个画面构图的需要，同时也体现了诗人感情的专注。画面上的光束、景物，是和送别之情紧密相连的，这就不仅是景物的烘染，时序的变换或感情的陪衬，而是对全诗的立意、构图、设色和抒情起着重要的作用。这首诗正是既写景，又抒发胸臆，注意景物选择和人思想感情的协调统一，使客观的景和主观的情和谐合拍，故能把感情表达得更含蓄、更贴切、更完美。
